《追爱》与初心网络科技的合作试探最后也是不了了之。至此，唐青悠终于学会了一个以前的她长期挑出来质疑下属的用词：“无能为力”。
她不得不在内心里承认，面对欧阳稚，很多时候自己确实是无能为力的。但欧阳稚也自有其长处，她绝不是尸位素餐之人，她甚至不仅仅在其位谋其职，超出职务范围的人、事、物，她但凡伸手够得着台面，抬脚登得上台阶，一定会参演其中，绝不会只默默当个观众。比如说，最近她便签下了一张大单，跟一家房产销售网站“房手王”达成了品牌战略合作，南山大剧院每年收取房手王500万的品牌合作金，将地产行业的冠名代理及相关冠名收入悉数授予对方。
南山大剧院落成开业的时候，八项规定已经贯彻执行，各体制内机构的冠名合作、团票业务并不是很容易洽谈，从《飞天》开始，南山大剧院所能争取到的包场冠名其实非常有限，大部分来自房地产行业。以每个月落实一个项目冠名、每场冠名总金额40万（不含票款）的均数来算，年度500万稳打稳扎的冠名收入实在是有赚无赔的生意，唐青悠由心而发地为欧阳稚叫好。
500万这个金额数字听上去也确实很吉利，就跟中彩票大奖似的，让欧阳稚一下子成为了南北院线的名人。这对于身处欧阳稚阵营的唐青悠而言，也算是与有荣焉。
涂屹然连着打了两次电话过来，她气头过去了，两人也算是心平气和地聊了聊，最后还是以涂屹然让步、唐青悠自己决定去留，在伸手够不着对方的状态下，勉强达成了一致。
没有人比涂屹然更了解她的固执，也没有人比唐青悠更深知自己内心的诉求。
这个时候，南山大剧院大小剧场都是夜夜笙歌的节奏，一系列的交响乐、室内乐、歌剧、大型舞剧、经典音乐剧、话剧轮番上演，各路艺术家和团体一拨接一拨地来到本埠，演出结束马不停蹄地离去，几乎就是转眼之间，新年演出季进入倒计时了。唐青悠突然发现自己已经漏了很多场演出没有去看了，心底里莫名觉得自己这是暴殄天物，于是看了看演出排期，盯住了一场德国著名交响乐团的音乐会。
这个乐团在国际乐坛的地位也算是举足轻重，《留声机》杂志所列世界15大交响乐团，基本上会列有这个团体的名字，这一趟演出美中不足的是排期时间不在圣诞、元旦之间的黄金档，而是排到了1月中旬，这样的演出排期其实非常不利。据说是年前定档的时候慢了一步，结果只能安排到大中华区巡演的最后一站，这意味着平摊车马费成本的上升以及售票难度的增加。所幸，如今负责抓演出运营和市场推广的苟靓也是确实聪明伶俐、有先见之明，三四个月前她便早早地带着手下人马就这场大型交响乐安排了各种宣传推广，其中包括从北京延请了一位业界有名的乐评人、以及一位深谙古典乐的著名主持人来到本埠，开了一场轰动一时的对谈式普及讲座。
虽然说，普及活动从板块划分来说，属于唐青悠负责的业务范畴，但苟靓打着市场推广的旗号，她想做什么也就放心大胆地去做了，没有人提出异议。
对于苟靓这种敢为天下先的行为，唐青悠内心不免有点偷偷的叹服，但她素来是个明白人，她的“明白”最直接的聚焦便是在管理层面的思路清晰，她深知一个机构管理上的不易，很想说一句：“没有规矩不成方圆。”可心理活动了好几天，最后想了想，觉得这话谁说都好，自己去提的话恐怕得是反效果，便也就按下不提了。
事实上，苟靓现阶段还没有特别突出的大局观和统筹能力，她无非看到唐青悠做的艺术普及活动似乎有点成效，便依葫芦画瓢了，至于什么叫市场活动，什么叫会员活动，什么叫艺术普及活动，她根本也还没搞清楚，不过命运对她总归是特别关照的，她有足够的时间、空间和人手，去慢慢摸索，一点一点了解艺术管理的世界。
苟靓更幸运的是，南山大剧院从建成之日起，便是本地最高端的演出场所，有了南北院线的高端演出资源不断滚入这一年来，如今已是轻轻松松成为了本埠的艺术高地，本地报业集团和广电集团联合评比的年度十大文化机构，南山大剧院位列前茅。作为掌管南山大剧院运营中心的核心中层人员，苟靓如今就像冉冉升起的新星，在这个城市的文化艺术圈闪闪发亮，甚是夺目。
开山前半年，用了九牛二虎之力布局的唐青悠，如今转向埋头于还没什么存在感的北海艺术基地，此刻对外界来说，自然还是一个籍籍无名的“南山大剧院员工”之“甲乙丙丁”。
唐青悠对于“名”还没有什么直接的诉求。虽然身处都市名利场，她深知“名”所能带来的好处，但眼下这一刻，她还没有做好从幕后走向台前的准备。她内心的所有不平，都只是来自于对“公平、公正、公义”的信仰危机。
相比之下，相信自己并成就了自己的年轻女孩苟靓，春风得意自然没有什么信仰危机。她的成长是有目共睹的，从照搬普及活动模式到摸索出一套市场推广方法论，她也只用了这小半年时间而已。
在交响乐普及讲座的口碑铺垫之下，这场德国著名交响乐团古典音乐会从开票之日起便备受瞩目，苟靓乘胜追击，推出了“观众票选曲目”的网络宣传，两轮票选活动滚下来，门票又预定出去好几成。
作为内部准中层管理人员，唐青悠是很早就接触到团方资料的那拨人，加上她做了点前期功课，也就很清楚这个乐团以及巡演场次合作指挥的实力所在，乐团演奏马勒曲目不在话下，指挥普鲁斯更是如今欧洲古典音乐界冉冉升起的新星——马泽尔刚刚过世，国际乐坛上顶级指挥家屈指可数，祖宾?梅塔等人的档期极度难敲，普鲁斯几乎可以说是当今指挥名家之中最年轻的一位，前途无量。
加上，普鲁斯两米的个子、健硕的身材、一双迷人的碧蓝眼睛自带发电机，外型的出众又给这场演出刷了了不少好感分。
总之，票房情况很好，观众普遍表示了期待。但是，在票选曲目结果出来之后，唐青悠还是失望地跟倪焕尔叨叨了一阵：“想听马五的，这下好了！让这个乐团演柴五，不是暴殄天物嘛？！”
倪焕尔对古典音乐也是知之甚少，便问唐青悠怎么回事儿。
唐青悠很是郑重地叹了口气，解释了一下马勒第五交响曲的难度，以及柴可夫斯基第五交响曲的经典度——对普罗大众而言，柴五大家听得多，旋律更熟悉，乐曲气势也貌似更磅礴大气，相比之下马勒的音乐风格显得更晦涩、沉重，乐感旋律似乎也没那么动人心弦了。于是，观众海选演出曲目的时候，柴五便以绝对优势胜出了。
可是唐青悠在内的业内人士们谁不知道，这个德国交响乐团最经典的保留曲目，是马五。虽然柴可夫斯基的曲目旋律符合普通人的审美情趣。但马勒的风格更得唐青悠的心——马勒本人曾说过：“我的音乐永远都是大自然的声音。”而唐青悠所了解的马勒音乐，是浪漫主义的，是诗意的，探讨的是生命与死亡、大地与宇宙这些宏大而深沉的话题，这样的风格深得唐青悠的心。至于马勒第五交响曲，就更妙了。同马勒此前所作的四部交响曲相比，第五交响曲重新确立了纯器乐创作的道路，作品中没有运用任何声乐因素，各个乐章间的联系从标题本身已经看不出所以然，更多地依靠音乐自身逻辑的发展，更抽象化，却也更纯粹了。最有趣的是，这个乐曲虽然被称作是《升C小调第五交响曲》，但只有第一乐章使用了升C小调，马勒本不是“按规矩办事”的，他的音乐创作更注重音乐本身的内在联系和逻辑发展，在第二乐章a小调奏鸣曲式的快板之后，乐曲背离沉闷的升C小调，奔向了更宽广深沉的D大调，也就马勒这种习惯了与命运抗争到底的人，会这么办吧？
为了心目中的马勒，唐青悠还特意请季思棉去帮忙沟通团方，让他们运来现场签售的原版CD，一定要把马五的版本带上。
听不到现场版马勒第五交响曲，终究是一场遗憾。唐青悠在演出前两个小时，独自坐在剧院旁边咖啡馆休息的时候，还在扼腕，国内的古典音乐前辈们，怎么就没有把马五普及到众人皆知的程度呢？
然而，一切已是定论。南山大剧院的市场推广执行手段，在唐青悠手上的时候便奠定了“透明、公开”的官方行为模式，观众的集体诉求，在官方的运作中占据主要影响力。于是，在这场德国著名交响乐团大中华区年度巡演最后一站的音乐会上，最终上演的，便是众人耳熟能详的“柴可夫斯基第五交响曲”。
唐青悠一边给自己做着心理辅导，安慰自己说，排位这么靠前的乐团机上业内最有前途的指挥家，就算是演奏个小夜曲，这场音乐会也是值得一听的，不是吗？
就在她不断给自己打气的时候，有个人高马大套着呢子大衣的欧洲青年男子端着咖啡在她身边问了句：“Excuseme,MayIsithere?”
这个时间点是下班到演出前的咖啡馆高峰期，座席人满为患，唐青悠一人占了一个台子，明显不合适，她想都没想就回了句：“Sure.”
待那人坐到了位子上，唐青悠顿时懵了——眼前这帅气的碧眼青年男子，不就是今晚的指挥家，普鲁斯吗？
